Si j’ai été attirée par ce spectacle, c’est d’abord parce que, l’art du clown fait partie de ces formes théâtrales qui me touchent particulièrement… Parce que derrière le rire et l’absurde, j’y retrouve souvent beaucoup de sincérité, d’authenticité et d’humanité.
Lorsque j’ai découvert “La Cage au Pigeon” sur le programme du festival, j’ai assez rapidement été attirée par son univers et son personnage, et par cette histoire qui parle de rêves, d’audace et de la place qu’on s’autorise enfin à prendre dans sa propre vie.
C’est donc avec beaucoup de curiosité (et mon faible assumé pour l’art clownesque) que je suis allée à la découverte de ce spectacle.
Dès les premières minutes de la représentation, nous découvrons le clown Pichon dans sa petite loge de régisseur. Autour de lui, un ingénieux et fascinant décor installé dans le souci du détail, où tout semble relié comme une véritable machinerie - un univers fait d’objets et de trouvailles qui évoque autant les dessous d’un théâtre que l’imaginaire débordant de celui qui l’habite.
Assez vite, Pichon capte l’attention par son regard brillant d’enfant émerveillé. Il y a chez lui quelque chose de profondément attachant : une énergie débordante, une grande sincérité, et cette présence désarmante propre aux clowns.
Pichon est un passionné qui rêve d’être un artiste. Lorsque des obstacles semblent se mettre sur le chemin de son rêve, quelque chose en lui se met en mouvement, et le spectacle devient une invitation à imaginer et à jouer malgré tout. Et cela avec, en filigrane, une référence à Cyrano de Bergerac, pièce chère au cœur de Pichon, et sorte d’écho aux rêves et aux sentiments que l’on ne laisse pas toujours s’exprimer.
Le spectacle “La Cage au Pigeon” parle de ces injonctions à emprunter des chemins par sécurité, par confort aussi, de ces rôles que l’on accepte parce qu’ils rassurent, et de ces rêves qui restent souvent à l’état de rêve.
Outre le côté drôle, absurde et poétique du clown, le spectacle nous invite à sortir des conventions pour oser s’élancer avec ses rêves pour les réaliser… et surtout, qu’il n’est jamais trop tard pour les réaliser, même maladroitement, même si on a peur.
Le spectacle interroge alors : avons-nous envie d’être spectateurs de notre propre existence ? que faisons-nous de ce qui nous fait profondément vibrer ?
Avec ce spectacle, je me suis laissée rapidement emporter par l’univers de ce clown attachant à l’enthousiasme communicatif, qui m’a fait sortir de la salle avec une forme d’élan et d’énergie. Parce qu’il y a quelque chose de profondément inspirant dans ce personnage qui refuse finalement de renoncer à son rêve.
Et ce qui m’a beaucoup touchée aussi, comme je l'indiquais plus haut, c’est la figure du clown - avec une mention spéciale pour la construction de ce clown Pichon qui a quelque chose de fort et de fédérateur. Parce que je crois que le clown ne cherche jamais à être parfait : il accueille l’imprévu avec curiosité et imagination, et transforme ses faiblesses en forces et en matière à jouer.
Et j’ai aussi particulièrement aimé cette complicité qui se tisse entre lui et le public : car nous ne sommes pas seulement spectateurs de son aventure, nous devenons des alliés en participant à cette expérience, dans un moment de joie et de poésie. Et je crois que c’est l’une des forces de ce spectacle : vivre un moment unique tous ensemble, en partageant une expérience et émotion communes dans la bonne humeur.
En bref, pourquoi je recommande ce spectacle ?
“La Cage au Pigeon”, c’est une proposition artistique riche d’humour, de sincérité et d’humanité, portée par un clown généreux et passionné qui nous fait rire autant qu’il nous émeut. C’est un spectacle qui nous entraîne aisément dans un univers inventif et poétique dont on devient complice. C’est un spectacle qui nous rappelle quelque chose d’essentiel : qu’il n’est jamais trop tard pour sortir de sa cage et s'élancer à la rencontre de nos rêves, de ce qui nous fait vibrer.
Un moment unique et magique de théâtre qui fait du bien, et que je ne peux que recommander !
Sur ce, je vous dis à très vite, et au plaisir de se croiser dans une salle de spectacles, dans la vraie vie, ou bien ici-même, pour un nouveau récit d'aventure théâtrale.
✨✨✨✨✨
L'Équipe Artistique :
Ecriture et Interprétation par Arnaud Vervialle
Co-Écriture et Mise en scène par Charly Lanthiez
Création Lumière et Scénographie par Marc Beijard
Costumes par Atelier Métissé
✨✨✨✨✨
Billetterie & Réservations :
🗓 Les 11, 13, 15, 18, 20, 22, 25 juillet 2026, à 10h30
Également, par la même compagnie, au Festival OFF d’Avignon :
-
Farouche : Les 10, 12, 14, 17, 19, 21 et 24 juillet 2026 - Collège Vernet (La Factory) - 34 rue Joseph Vernet - 84000 Avignon
✨✨✨✨✨
A l'attention des programmateurs, pour découvrir ce spectacle et l’amener dans votre ville et/ou lieu de spectacle, je vous invite à prendre contact avec :
Léonie Greuillet - diffusion@compagnieduu.com.